Banksy Napalm

Passionné d’art contemporain l’univers de Banksy vous intéresse en l’occurrence la mythique œuvre nommée Napalm ? Vous souhaitez connaitre toute l’histoire qui entoure cette œuvre d’art de loin considérée comme l’une des plus grandes créations de l’artiste ? Nous sommes au moins aussi passionnés que vous par cette réalisation du street artiste britannique le plus populaire du moment. Talentueux et original Banksy nourrit de nombreux mystères tant sur sa vie personnelle (son identité) que sur l’histoire sui entoure chacune de ses œuvres. Heureusement, nous avons pris la peine d’analyser Napalm afin de décrypter tous les sens cachés liés à ce tableau.

Pour faire court, Napalm est le nom donné à l’un des tableaux les plus célèbres de Banksy. Il a été créé  en 1994 par montage photographie et pochoirs. Cette œuvre artistique reprend de façon plus moderne et plus contemporaine la mythique photographie de Nick Ut, qui a été prise lors de la guerre du Vietnam. Très parlant, il met en évidence une petite fille brulée au napalm et qui est entrain de s’enfuir. Cependant, l’auteur apporte une touche personnelle, qui met parfaitement en avant le sujet de son tableau.

Cet article vous  édifiera mieux que jamais sur Napalm, l’une des plus grandes réalisations de l’artiste. Il vous fournira de nombreuses informations en rapport avec :

• La signification de ce tableau et les circonstances de sa création ;
• Le message que Banksy souhaite transmettre ;
• La vision de l’artiste au moment de l’élaboration de ce chef d’œuvre ;
• Et pour finir de quelle manière est-ce que l’artiste prend position vis-à-vis du capitalisme et de la société de consommation ?

Au terme de votre lecture, l’œuvre de Banksy intitulée Napalm n’aura plus aucun secret pour vous. Vous saurez désormais la signification de ce tableau, porteur d’un message poignant. Découvrons à présent cette œuvre du célèbre artiste contemporain Banksy.

I) Banksy et sa sérigraphie iconique Napalm

Selon nos recherches, Banksy est considéré comme l’artiste de street-art le plus connu sur le plan mondial. Après plusieurs années, de nombreux mystères entourent encore son identité. Et pourtant, il connait un succès fou à travers la vente de ses œuvres. Originaire de Bristol en Angleterre, Banksy révèle à travers ses œuvres un engagement politique et social.

Le graffeur de Bristol a créé de nombreuses œuvres, qui véhiculent à chaque fois un message. Fervent défenseur des droits de l’homme, Banksy a créé en 1994 un tableau intitulé Napalm. Il représente une fillette nue, brulée par le napalm, qui essaie de s’enfuir. De nombreuses interprétations peuvent être faites de cette œuvre. D’ailleurs, les avis sont mitigés sur le sujet. Soutien ou protestation ? On vous en dira plus dans la suite de l’article.

A) La réalisation de l’œuvre Napalm

Napalm de Banksy est une sérigraphie sur papier qui a vu le jour en 1994  aux États-Unis  d’Amérique. Il s’agit d’une œuvre de 56 x 76 cm, qui reprend une photographie très connue de Nick Ut, prise pendant la guerre du Vietnam.

Dans ce chef-d’œuvre de Banksy, la petite fille qui essaie de s’enfuir est représentée en noir et blanc. Elle occupe la place centrale de la toile  preuve qu’il s’agit du sujet principal de l’œuvre. Cependant, elle est accompagnée par deux autres personnages partiellement en couleur qui lui tiennent la main. À gauche Mickey Mouse l’un des personnages de dessin animé préféré des enfants et à droite Ronald McDonald qui est devenu au fil des années l’un des personnages mythiques en Amérique.

B) Une reprise de la photo du village de Tran Bang

Napalm est une œuvre qui s’inspire d’une image prise au Leïca. On y voit clairement des enfants (au nombre de 5) au premier plan, fuyant en s’avançant pour échapper au nuage menaçant de fumée noire qui se répand progressivement derrière eux tout en s’élevant dans les airs.

Au second plan de la photographie originelle, on peut apercevoir distinctement des soldats en uniforme (faisant possiblement partie de l’armée américaine). Sur l’image, la route sur laquelle cheminent les enfants est vue de face. Il est donc impossible de voir où est-ce qu’elle mène, ni même ou est-ce que les enfants vont. Les gaz qui obscurcissent l’air empêchent de voir distinctement le paysage.

Mais il semble que la route sur laquelle cheminent ces jeunes enfants mènent vers le village de Tran Bang. Kim Phuc est le nom de la fillette qui apparait sur ce tableau. Après avoir été secourue par Nick Ut et transportée dans un hôpital, elle a subi 17 opérations sur son corps brulé par le napalm et s’en sortit au bout de 14 mois de soins.

II) Napalm de Banksy, la signification

Comme c’est généralement le cas à travers ses œuvres, Banksy souhaite faire passer un message ou alors défendre une opinion. Une fois de plus, l’artiste utilise son génie et son talent pour susciter des émotions et ainsi dénoncer un fléau. Inspirée d’une photographie prise pendant la guerre (8 juin 1972) plus précisément dans un petit village appelé Napalm,  l’œuvre est devenue très célèbre pendant la guerre du Vietnam.

Lors des évènements, les gaz chimiques étaient utilisés comme arme pour exterminer l’ennemi. Fort heureusement cela est interdit à  ce jour, car les personnes ciblées ne sont pas uniquement les soldats engagés dans les conflits, mais aussi les populations, la flore, la faune ainsi que l’environnement, et ce pour plusieurs décennies.

Afin de vous permettre de vous faire votre propre interprétation de cette œuvre de Banksy, il est important de se poser les questions suivantes. 

Que représente cette petite fille à travers sa nudité, sa jeunesse, sa vulnérabilité et l’expression de détresse  et d’appel à l’aide qui se lit sur son visage ? Dans un contexte de guerre, cela pourrait bien faire référence aux maltraitances infligées aux enfants et aux populations filles pendant la guerre du Vietnam, notamment au travers de l’utilisation du napalm.

Qu’est-ce que le contraste des couleurs pourrait-il bien  mettre en avant ? La couleur jaune dorée utilisée sur les personnages qui accompagnent la fillette aurait-elle un sens ? Pour quelle raison Banksy a-t-il  ajouté des notes de la couleur à un tableau qui se veut essentiellement en  noir et blanc ?

Pourquoi l’artiste a-t-il choisi les personnages Mickey Mouse et McDonald pour accompagner cet enfant en détresse ? Le fait qu’ils lui tiennent la main avec le sourire aux lèvres signifie-t-il quelque chose de particulier ? Le contraste entre les visages de ces personnages (souriants et gais) et celui de la jeune fille (fatigué et triste) inspire-t-il une attitude bienveillante ?

La fillette qui a été représentée par Banksy  est placée au centre de la photographie. Toute nue et apeurée, elle représente le point focal de l’image. L’expression qui se lit sur son visage c’est à la fois de la peur et du désespoir. Ces sentiments sont accentués par la position de son corps et aussi par le fait qu’elle n’ait aucun  vêtement sur elle. À elle seule, elle résume parfaitement bien l’atrocité de la situation.

C’est sans nul doute pour cette raison que Banksy va garder la fillette (ainsi que toutes les expressions de son corps et de son visage) comme point focal de son œuvre. En dépit du fait qu’il évolue dans le monde artistique contemporain, l’artiste va également conserver la puissance d’expression du noir et blanc. Pour rendre le tableau encore plus parlant, il rajoute deux personnages emblématiques aux États-Unis d’Amérique. Il s’agit de Mickey Mouse et Ronald McDonald.

En temps normal, ces deux personnes symbolisent la joie et le plaisir, notamment auprès des enfants. C’est certainement pour cette raison que Banksy les a représentés avec un large sourire aux lèvres. Pendant que la fillette est en larmes (en noir et blanc), les personnages qui l’accompagnent et qui lui tiennent la main (partiellement colorés) sont tous souriants.  Une contradiction des émotions et des idées, qui est renforcée tant par le choix des couleurs que par celui des personnages.

Napalm est une œuvre très parlante avec pourtant très peu de couleur. L’arrière-plan de l’image est neutre et n’affiche aucun détail visible. À travers l’interprétation de cette œuvre, il semble évident que l’artiste souhaite le dénoncer le traitement infligé aux enfants dans ces deux régions du monde pourtant géographiquement opposées. Par ailleurs, le message de Banksy est clair. Il s’insurge contre la désapprobation de l’engagement des Américains lors de la guerre du Vietnam. Cette œuvre est de loin l’une de ses meilleures, pour son engagement critique et social. On comprend maintenant pourquoi il préfère garder son identité secrète ; certainement pour des raisons évidentes de sécurité. 

A) Banksy et la guerre du Vietnam

Entre 1960 et 1975, les États-Unis étaient intervenus au Vietnam, dans le cadre de la guerre froide. Au début, leur implication était pour apporter une aide matérielle  aux Vietnamiens du sud contre les Vietnamiens du nord qui avaient le soutien de l’URSS et de la Chine.

Pour la première  fois, les USA sont ressortis perdants de cet affront, et le Vietnam s’est unifié.  Cette guerre du Vietnam est impopulaire notamment à cause des bombardements de femmes, enfants et populations. Les atrocités qui ont eu lieu pendant cette guerre ont été dévoilées à travers les photographies de Nick Ut, dont s’est inspiré Banksy.

Il semble clair que cet évènement l’a particulièrement marqué, car napalm n’est pas sa seule œuvre inspirée de ces faits.

B) Napalm, une œuvre engagée

Pour réussir à bien percevoir le sens et la portée de l’engagement de l’artiste, il est important de se poser la question suivante : qu’est-ce que Banksy souhaite critiquer ou dénoncer à travers cette œuvre ? La guerre en elle-même ? La maltraitance et la souffrance  infligée aux enfants pendant la guerre ? Le désengagement des États-Unis d’Amérique lors de la guerre du Vietnam ?

Si vous avez bien lu les paragraphes précédents, vous comprendrez que Banksy critique et dénonce tous les faits susmentionnés à travers sa sérigraphie intitulé Napalm. Banksy est connu pour ses œuvres engagées. Tout récemment encore, il a élaboré toute une série d’œuvres dans le but de défendre la cause des immigrants en Europe, plus particulièrement en Calais et en Grèce.

III) Napalm, une œuvre typique du graffeur de Bristol

Banksy connait un franc succès dans le monde, à tel point certains artistes veulent l’imiter. Mais même si son identité reste encore inconnue au grand public, ce street artiste revendique ses créations à travers différents canaux.

A) Banksy, sa vision du capitalisme

Pendant des années, l’Ouest (représenté par les États-Unis) et l’Est (représenté par l’ex-URSS) sont entrés en guerre. L’une des parties, notamment les USA était pour le capitalisme et l’autre non. À travers certaines de ces œuvres notamment Napalm, l’artiste prend clairement parti contre le capitalisme.

Banky a toujours eu une relation ambiguë avec le capitalisme, en l’occurrence le capitalisme de l’art contemporain. Après que La petite fille au ballon, l’une des œuvres mythiques de l’artiste, a été adjugée à plus d’un million d’euros, elle s’est autodétruite chez Sotheby’s à Londres. Cependant le street artiste le plus populaire du moment n’a pas réussi à détruire la valeur ajoutée de cette œuvre. Coup de com ou coup de génie, les fresques de graffitis de Banksy continuent encore de faire parler d’elles.

B) La société de consommation et Banksy

Dans sa nouvelle boutique vitrine, l’artiste anonyme le plus connu de la planète dénonce la société de consommation. Il revient avec toute une collection d’œuvres exposées dans un endroit des plus insolites. Bien qu’il soit connu pour des graffitis sur mur, Banksy a disposé cette série d’œuvres dans une boutique éphémère connue sous le nom de Gross Domestic Product. Il expose également certaines de ces créations dans des endroits tels que Dismaland ou encore The Walled Off Hôtel situé à la frontière entre la Palestine et Israël.

À travers le choix de ces installations, Banksy s’insurge contre la société de consommation telle qu’on la connait.

Chose promise, chose due. À Présent que vous avez parcouru intégralement cet article, vous en savez énormément sur Napalm, l’une des réalisations du street artiste le plus connu dans le monde. Vous ne sécherez plus lorsqu’un adepte du street-art évoquera le nom de ce tableau, qui véhicule un message des plus touchants. N'hésitez pas à consulter nos plus belles reproductions du graffeur britannique.

A bientôt.

L'Équipe Lofty Trend.